miércoles, 18 de abril de 2012

¿Mi vocación y mi hobby en un sólo marco?


¿QUÉ APORTA EL ARTE A LOS NEGOCIOS Y LAS RELACIONES INTERNACIONALES?  

http://www.redaidi.org.ar/notas.cfm?Ampliar=187&categoria=Notas

El arte, como hemos mencionado en las demás entradas, es una forma de construcción cultural, política y económica de una sociedad. El arte puede representar un marco general o particular de una civilización, cultura y/o sociedad por medio de pinturas, esculturas, poesía, danzas, entre otras.


Para los que estamos en el campo de los Negocios y las Relaciones internacionales es importante conocer, reconocer e identificar las diferentes culturas y sociedades, porque cuando vayamos a desenvolvernos en este campo, requerimos de un previo conocimiento para así plantear las estrategias y propuestas de forma eficaz y eficiente, que se acoplen a las necesidades de dicha sociedad, sin ningún rechazo por parte de ésta. Por eso planteo que el arte es una herramienta esencial para los profesionales de Negocios y Relaciones internacionales para el reconocimiento de una sociedad a comparación de otras, ya que representa la historia, las costumbres, la situación económica, política y social de un país.

¿QUÉ APORTAN LOS NEGOCIOS Y LAS RELACIONES INTERNACIONALES AL ARTE?

Esta pregunta es realmente complicada.

http://es.wikipedia.org/wiki/Globalizaci%C3%B3n
Los Negocios y las Relaciones internacionales han tenido un mayor auge en los últimos años, ¿a qué se debe?, a algo llamado Globalización. Este fenómeno ha permeado recónditos lugares del mundo, abriendo puertas y ventanas a la humanidad para conocer de las culturas marginadas e imperiales de los tiempos actuales, sus grandes aportes al mundo. Para nadie ya no es un secreto los secretos de las culturas, gracias al fenómeno de la globalización, los medios de comunicación y su gran avance, hemos podido extraer del cofre de la historia los misterios que han llevado que grandes imperios se hayan convertido en países dominados por sus antes súbditos.

Los Negocios y las Relaciones internacionales con su amiga la globalización, han mejorado las técnicas del arte, han dado nuevas inspiraciones a los artistas, han dado nuevos temas de que hablar a los escritores y… han dado a los teatreros un tema que criticar.    



                                                                                    http://antropologiaensuma1.blogspot.com/2011/05/el-hombre-en-la-globalizacion.html

lunes, 16 de abril de 2012

La experiencia del teatro... Una sensación indescriptible



"Últimamente se han escrito varias obras de teatro sobre la monstruosa injusticia que supone el actual código de moral social. Por supuesto que es una vergüenza insultante que haya una ley para el hombre y otra para la mujer. Yo creo que no debería haber ley alguna para ninguno de los dos".
Oscar Wilde. 

Yo tuve la grata oportunidad de presenciar una excelente obra de teatro llamada “Guadalupe Años Sin Cuenta” en el teatro Jorge Eliecer Gaitán, que fue representada por el grupo Rapsoda, una obra  que hacia parte del cronograma del Festival alternativo de teatro 2012. Esta obra fue estrenada en 1975 bajo la dirección del maestro Santiago García y que contó con el apoyo y colaboración de Arturo Alape.


Todo me impacto en aquella obra, la escenografía (que no era mucho material el que tenían), sólo contaban con unas pequeñas puertas hechas en palo y forradas con una tela oscura, fueron hechas y ubicadas de tal forma que a los ojos  y a imaginación del espectador, fueran puertas o  un lugar cerrado. Las luces que manejaron fueron brillantes y siempre señalaban el que iba a hablar o el personaje central de la escena. La música fue muy popular, utilizaron como herramienta de apoyo el arpa y las maracas, interpretando música muy Colombiana; llanera.  El lenguaje coloquial que utilizaron y que (para mi opinión) fue primordial porque de esa manera divirtieron y llamaron la total atención del público.


Esta obra trataba de las Guerrillas liberales de los años cincuenta que surgieron a partir de la violencia bipartidista, guerra política entre el Partido Conservador (Conservadores o vulgarmente llamados "Godos") y el Partido Liberal (Liberales o mas llamados "Cachiporros"). El “detonante” de esta guerra popular - compuesta por campesinos y miembros de las Fuerzas Militares-  fue el asesinato del líder Liberal Jorge Eliecer Gaitán. La obra finaliza con el asesinato del líder de las guerrillas liberales (Guadalupe Salcedo Unda), por parte de la policía nacional que era comandada por conservadores, y cuya información fue desviada y ocultada para encubrir las acciones ilegales de la institución estatal que se supone son aquellos quienes promueven el orden y la justicia.

"La injusticia es humana pero más humana es la lucha contra la injusticia".
Bertolt Brecht.


La obra “Guadalupe Años Sin Cuenta” también trato de la Guerra en Corea, (porque muchos de los militares del país fueron a combatir en ella)y de la amnistía (derecho el cual violaron, porque le dijeron a Guadalupe que si salía sin defenderse le perdonaban la vida, el siguió las instrucciones pero igual lo mataron).

La obra contaba con setenta y siete personajes, contando desde los protagonistas hasta los personajes secundarios y los más llamados “extras”. Todos los personajes lo interpretaron sólo trece actores.

La obra que presencie, la podría denominar como histórico, porque abarcaron en un marco particular un suceso histórico, que en muchos libros podrá estar, pero jamás se tendrá la verdad de lo que aconteció.

Al finalizar la obra, la reflexión a la que quisieron llegar fue; que lamentablemente los intereses de una minoría serán mas importante que el de la mayoría, y mi reflexión es que, un pueblo fragmentado jamás podrá marcar la diferencia, no podrá hacer validar sus derechos a menos que entre todos busquemos una justicia y una verdad de los acontecimientos, además, un pueblo unido es quien tiene el poder y un Estado ante esta realidad no tiene porque pasar sobre él.

En la obra se evidencia la realidad que muchos creen haber oído pero la verdad que pocos  han podido ver.


Imágenes extraídas de: http://bogota.vive.in/enescena/bogota/obras/abril2012/EVENTO-WEB-FICHA_EVENTO_VIVEIN-11527863.html (primera imagen),  segunda imagen de la página "Biografías y vidas" y tercera imagen extraída de la pagina del Instituto Distrital de las Artes.



SI QUIEREN SABER MÁS DE LA OBRA PUEDEN VERLA A TRAVÉS DE ESTE LINK:http://hidvl.nyu.edu/video/000512389.html

domingo, 15 de abril de 2012

Mientras se construye un edificio, se está construyendo una obra de arte.



¿QUÉ  LUGAR OCUPA EL ARTE EN LA CONSTRUCCIÓN HISTÓRICA DE LAS SOCIEDADES?


El arte ha estado presente en la historia de la humanidad, en el sentido que desde tiempos muy remotos ha sido ese medio por el cual la especie humana expresa algo, algo que tiene que decir o mostrar, ya sea a su grupo, tribu  (o sociedad) o, a  otra.




El arte es un componente de la cultura que refleja la concepción económica, política, ética y cultural de un determinado grupo de personas o de una sociedad.
Desde los Homo Sapiens, el arte ha sido un medio de expresión, y ellos lo utilizaron para representar lo mágico y lo religioso, el llamado arte paleolítico. La manifestación fue por medio de imágenes abstractas dibujadas en las cavernas donde habitaban, y que de un tiempo para acá, han sido halladas por arqueólogos que han propuesto que dichas imágenes son la representación de su vida cotidiana  y de cómo ellos veían el mundo.

Otra manifestación del arte como medio de construcción de una sociedad se presenta en la antigüedad clásica Grecorromana (cuna de la civilización occidental). Ellos planteaban que era una destreza, ya sea para comandar un ejército, crear un objeto, convencer a un público sobre un determinado tema, etc.

El arte en la antigüedad ha sido tema de discusión, mientras a unos les parecía un signo de inteligencia y un conjunto de reglas estéticas, para otros era signo de enseñanza y complacencia.

El arte ha sido la manifestación y la causa de una evolución, gracias a movimientos artísticos innovadores y diferentes se dieron los movimientos políticos y culturales de la historia que marcaron e influyeron a la sociedad de ese entonces, como fue el caso del movimiento “sturm und drang”, donde se le dieron a los artistas el derecho de expresar su opinión y su subjetividad respecto a la realidad que estaban viviendo. Con movimientos como el anteriormente mencionado se dieron pautas para que los artistas expresaran su inconformidad y desacuerdo, y como eran influyentes por medio de su arte (por medio de sus poesías y de sus pinturas), inspiraron e influyeron en cambios de opinión y de toma de postura política. Muchas de las revoluciones y evoluciones de la historia se dieron gracias  al arte y que por lo tanto podría decirse que al arte influyó e influye en la construcción de las sociedades a nivel cultural, religioso, político e incluso económico. 


imágenes extraídas de: (primera imagen)“conexión central, digitalización del arte (de la universidad central)”, segunda imagen de http://www.taringa.net/posts/arte/1120190/Arte-Medieval.html, tercera imagen de   http://www.xtimeline.com/evt/view.aspx?id=320200, cuarta imagen de http://conceptosydefiniciones.wordpress.com/2011/05/15/definicion-de-arte/, quinta y sexta imagen de http://tejiendoelmundo.wordpress.com/2010/03/08/arte-macabro-grzegorz-kmin-aspius/

Ciencia VS Teatro


¿ES EL TEATRO UN MODELO DE LENGUAJE DISTINTO AL DE LAS CIENCIAS?


Mi opinión es que no, porque el teatro al igual que las ciencias necesita de un previo conocimiento del tema a tratar (en el caso del teatro; del tema a representar) y de la organización de ideas. También utiliza como lenguaje el razonamiento y la experimentación, en el sentido general de los conceptos. El razonamiento por el uso de la lógica y de los argumentos para explicar algo y extraer conclusiones de ello, con esto, siempre se buscará plantear una hipótesis o una discusión de un determinado asunto. 


La relación que he encontrado y deducido del teatro con la ciencia con respecto al razonamiento, es el uso del razonamiento abductivo;  entendido como el uso de la imaginación para plantear la hipótesis, ir por encima de lo ya establecido y de lo sabido, y como principal herramienta; hay que dejar la mente libre, y obviamente el teatro maneja esta última perfectamente. Y con respecto al uso de la experimentación; el uso del juicio de validez y de la indagación, tanto para reafirmar o negar algo de lo que se está tratando o representando. En resumen la ciencia y el teatro buscarán que el ser humano (espectador) reconstruya un concepto de la realidad.

Imágenes extraídas de: http://lacomunidad.elpais.com/miguelangel-sankar/category/ciencia (primera imagen).

Pare responder esta pregunta me base en la pagina http://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia

sábado, 14 de abril de 2012

El arte... Un don inalienable


"Adoro el teatro y soy un pintor. Creo que los dos están hechos para ser un matrimonio con mucho amor".
Marc Chagall.



El arte es el medio de expresión más cautivador que el ser humano puede utilizar para dar a conocer sus ideas y emociones. El arte tiene diferentes formas de representación: la poesía, la pintura, música, la expresión corporal, entre otras.  El arte es más una habilidad innata que algo inculcado y esquemático, por eso es que a la vista de una espectador es más llamativo, porque se sale de los esquemas, de lo nunca antes visto. Se pueden estudiar  las técnicas, la estructura del arte, pero jamás dejara de ser espontáneo, innovador y revolucionario.  Los medios de expresión artística pueden salir de forma fortuita, no hay que planearlo, de un simple recuerdo, experiencia o idea loca dada por la imaginación puede crearse una gran obra de arte.  Además  el arte no es elitista, es al alcance de todos, no necesariamente tiene que ser de una clase en especial para ver una obra de arte, con el simple hecho de tener disposición puede disfrutar y cautivarse con una pintura o una obra de teatro.




imágenes extraídas de "conciencia crítica" (primera imagen), y de "Taringa, arte urbano" (segunda imagen).




EL TEATRO... UN TEMPLO DE LA IMAGINACIÓN.
El teatro es aquel templo donde la imaginación inicia su ritual de creación”
Janeth Pauline Rativa Barbosa.



El teatro es el medio por el cual el ser humano libera su máxima expresión de la imaginación, donde las ideas se materializan gracias  a la expresión corporal. Todo en el teatro es cautivador, impactante y sorpresivo. Los personajes juegan con tu mente, juegan con tu imaginación, ellos pueden romper con todos los esquemas establecidos por tu mente, pueden romper con todo lo conocido y crear lo desconocido. Por eso es que digo que el teatro es un templo, que por medio de rituales pueden sanar el alma herida por la injusticia y pueden exorcizarte de las ideas inequívocas de un dogma.  El teatro es momentáneo, la obra puede haber sido ensayada muchas veces pero siempre habrá algo nuevo, no es como el cine que ya se grabó y siempre se va ver igual.

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana”.
Federico García Lorca



Según la etimología de la palabra teatro, significa “lugar para contemplar”, ahora lo entiendo, porque en el teatro todo es fascinante, ¿A qué se debe?, al simple hecho de montar una escenografía y agregar un sonido de fondo, con el fin de transportarte a un mundo basado en la realidad pero ubicado en tu imaginación. La intención es crear en tu mente la idea de algo, la crítica respecto a una sustantividad. Lo que  a mí me fascina del teatro es que los actores, los guionistas y todo el equipo de preparación, no se sienten obligados a vedar la opinión, no hacen parte de una inclinación política, no venden una idea, lo único que quieren hacer es plantear una discusión frente a un suceso, a una injusticia, incluso; tienen tanto poder, que al terminar la obra pueden hacerte cambiar de parecer, pueden quitarte la venda que no dejaba ver esa pintura tétrica de la realidad. 

En la obra que presencie se evidenció tal afirmación, los actores no temían representar con sus personajes la crítica al Estado corrupto, que por medio de sus Fuerzas armadas cometen acciones contra la ley, contra sus propias leyes.



“El teatro es el lugar donde las lágrimas de virtuosos y malvados hombres se mezclaron por igual”.
Denis Diderot.

Imágenes extraídas de: "proyectorayuela, historia y evolución del teatro universal” (tercera imagen), de http://www.eduteatral.blogspot.com/ (cuarta imagen), “Yamaha, Yamaha ayuda al legendario teatro de la ópera a alcanzar la nota más alta” (quinta imagen).

para responder esta pregunta me base en las paginas  http://www.abcpedia.com/diccionario/definicion-arte.html y  http://es.wikipedia.org/wiki/Arte